International Guitar Festival of Cádiz > Stanislav Steshenko & Cuarteto Chagall
Stanislav Steshenko & Cuarteto Chagall
Sunday, November 8 at 11:00 a.m.
El Puerto de Santa María, Monasterio de San Miguel
On Sunday, November 8 at 11:00 a.m., Stanislav Steshenko and the Cuarteto Chagall will close this cycle with an encounter between the virtuosity of the solo guitar and the sensitivity of chamber music. Steshenko, winner of the 11th Ángel G. Piñero International Classical Guitar Competition in 2024, is one of the outstanding figures of the new European guitar scene, while the Cuarteto Chagall has solid experience in the Spanish chamber music landscape.
The concert will take place at the Crisol · Monasterio de San Miguel, in El Puerto de Santa María. This former 18th-century monastery retains part of its historical structure as well as architectural elements such as the church, the portal, and the cloister, providing a setting particularly suited to a program of classical and chamber music.
EL ESPACIO
LE CHANTACO HÔTEL GOLF & WELLNESS
Le Chantaco Hotel Golf & Wellness, situado en las inmediaciones del histórico Golf de Chantaco, en un entorno natural privilegiado a los pies de la montaña de La Rhune, constituye uno de los establecimientos hoteleros más representativos de la localidad de San Juan de Luz. Su arquitectura, inspirada en las tradicionales villas del País Vasco francés, combina el encanto de principios del siglo XX con instalaciones contemporáneas orientadas al bienestar y al turismo de calidad. Su origen está ligado al banquero René Thion de la Chaume, impulsor del complejo, y a su hija Simone Thion de la Chaume, fenómeno francés del golf y primera extranjera en ganar el Campeonato Británico Amateur en 1927, que, tras su matrimonio con el legendario tenista René Lacoste, convirtieron Chantaco en el origen de una de las sagas deportivas más reconocidas de Francia.
Sobresalen del conjunto el edificio principal, las estancias que vivieron el apogeo de las celebridades en las décadas de 1960 y 1970, los amplios jardines y terrazas, y su privilegiada conexión con el campo de golf de Chantaco, uno de los recorridos más emblemáticos de Francia, diseñado en 1928 por el prestigioso arquitecto británico Harry Colt. En 2016 fue completamente rehabilitado, adaptando sus instalaciones a las necesidades actuales, sin perder su estructura original cuidadosamente preservada.
Desde el punto de vista histórico y paisajístico, el hotel mantiene una estrecha relación con la tradición deportiva y turística de la región, ofreciendo una experiencia que integra patrimonio arquitectónico, naturaleza y bienestar. Su rica historia junto al histórico Golf de Chantaco y al centro de San Juan de Luz lo convierte en un referente de la hospitalidad del País Vasco francés, reflejando la evolución de un enclave ligado al turismo de alto nivel desde comienzos del siglo XX.
THE VENUE
Crisol · Monasterio de San Miguel, El Puerto de Santa María
In the heart of El Puerto de Santa María, the Crisol Monasterio de San Miguel occupies a former Capuchin convent built in the 18th century. The foundation stone of the church was laid in 1734 and it was blessed in 1747. The complex notably includes the old church, its portal, and, above all, a remarkable square cloister.
Transformed into a hotel in 1989, the building retains much of its historical elements and combines the monumental character of the old convent with new cultural and event uses. Its cloister and old chapel form an intimate and evocative setting, particularly suited to a classical guitar and chamber music program like the one offered by the Cádiz Guitar Festival.
THE ARTISTS
Guitarist: Stanislav Steshenko (Ukraine)
Stas is a young guitar “virtuoso” and winner of the 11th edition of the Ángel G. Piñero International Classical Guitar Competition 2024.
Born in 1996, Stas began studying singing and piano at the age of five. Later, at the age of 9, he began studying guitar at the Mirgorod Music School (2004-2011) and graduated from the Glier Music School in Kiev (2011-2015). He continued his studies at the Kiev University of Culture and Arts and the Kharkiv National University of Arts (Kotlyarevsky). Stas graduated from the University of Music and Performing Arts in Munich and the Akademie für Tonkunst in Darmstadt, with a scholarship from the DAAD Foundation.
Stas was one of the guitarists in the Recuerdas de una vida concert at Madrid’s Teatro Real on 24 March 2022, a tribute to the Spanish classical guitar and the figure of Ángel and has since taken part in several of the concerts organised to publicise the Maestro’s work.
Stanislav has taken part in regional, national and international competitions in Ukraine, Poland, Russia, Germany, Greece, Belgium, Spain and Croatia. He is one of the leading interpreters of guitar works by Ukrainian composers and collaborates with the Kyiv Soloists orchestra.
String Quartet: Cuarteto Chagall (Spain)
The Cuarteto Chagall consists of Jonathan Mesonero (violin), Abel Nafee Rosch (violin), Almudena Arribas (viola), and Gustavo Lapresta (cello).
The quartet has given numerous concerts in Spain and abroad. Among its most notable engagements are its participations in the “Clásicos en Verano” and “Arte Sacro” festivals of the Community of Madrid, several concert cycles in Boadilla del Monte (Madrid), the “Las veladas de Riaza” cycle (Segovia), the MusaE cycles supported by Acción Cultural Española and the MECD, as well as Juventudes Musicales concerts. It also performed at the Teatro de la Zarzuela in Madrid on the occasion of the 115th anniversary of the SGAE.
On the international stage, the quartet notably toured as a guest ensemble of the “Festival Junger Künstler Bayreuth” and gave a concert at the Teatro Massimo Bellini in Catania, acclaimed by the public and critics. It also performed in Saint-Jean-de-Luz and Biarritz, in France.
The Cuarteto Chagall actively contributes to the dissemination of the works of Ángel G. Piñero, which it performs in numerous concerts in Spain and abroad. The quartet participated notably in the concert Recuerdas de una vida, given at the Teatro Real in Madrid on March 24, 2022, as a tribute to the Spanish classical guitar and Ángel G. Piñero. Since then, it has taken part in several concerts organized to promote the master’s work.
Guitarrista: Daniele Schiavone (Italia)
Daniele, quien comenzó sus estudios de guitarra a los 11 años, desarrolla una actividad concertística como solista y en diversas formaciones de música de cámara, con actuaciones en Italia y en el extranjero
Obtuvo el Título Superior de Guitarra Clásica en el Conservatorio “A. Scontrino” de Trapani (Sicilia) y posteriormente se graduó en el Máster en Guitarra Clásica, con especialización en interpretación concertística en el Conservatorio “Guido Cantelli” de Novara (Italia), graduándose con la máxima calificación (110/110 cum laude).
Desde 2019 colabora con la guitarrista y cantante paraguaya Angélica Rodríguez, interpretando repertorio para dúo de guitarras, guitarra y voz, además de arreglos originales inspirados en la música latinoamericana.
Actualmente es profesor titular de guitarra clásica en el Instituto Comprensivo de Partanna (Sicilia) y cursa el Máster en Música de Cámara en el Conservatorio “Alessandro Scarlatti” de Palermo.
Violinista: Francisco Fullana (España)
El violinista español Francisco Fullana, ganador del Avery Fisher Career Grant 2018, ha sido descrito como un “talento asombroso” (Gustavo Dudamel) y “aterradoramente impresionante” (Buffalo News).
Su álbum para violín solo Bach’s Long Shadow fue nombrado “Elección Instrumental del Mes” por la revista BBC Music Magazine. Su crítica de cinco estrellas afirmaba: “Fullana logra combinar la calidez de Itzhak Perlman con la elegancia aristocrática de Henryk Szeryng”.
Su versatilidad como intérprete, tanto con como sin director, le ha llevado a actuar con numerosos conjuntos a lo largo del espectro artístico: desde grandes orquestas como las Sinfónicas de Birmingham, Charlotte, SWR Deutsche Philharmonie, Pacific y Buffalo, las orquestas de cámara de Saint Paul y Filadelfia, hasta el conjunto barroco Apollo’s Fire y el innovador Metropolis Ensemble, centrado en la música contemporánea. Francisco ha trabajado bajo la batuta de Hans Graf, Pablo Mielgo, José Luis Gómez, Alondra de la Parra, Christoph Poppen, Jeannette Sorrell, Keitaro Harada y Joshua Weilerstein.
Entre los próximos compromisos destacados con orquesta figuran sus debuts con las Sinfónicas de Las Vegas, Minería, Omaha e Indianápolis, la Filarmónica de Boca del Río, así como sus regresos con las orquestas de Tucson, Xalapa y la Sinfonieorchester Aachen, entre otras. También ofrecerá un recital en Cornell University y actuará con la Chamber Orchestra of Philadelphia y la Chamber Music Society of Lincoln Center en su Brandenburg Tour. Su más reciente álbum a dúo, Cosmopolitan, junto a Matthias Kirschnereit, fue publicado por Berlin Classics con gran reconocimiento de la crítica.
Nacido en el seno de una familia de educadores, Francisco es graduado del Real Conservatorio de Madrid, donde estudió con Manuel Guillén. Obtuvo los títulos de Bachelor y Master en la Juilliard School, tras estudiar con Donald Weilerstein y Masao Kawasaki, y posee un Artist Diploma por la USC Thornton School of Music, donde trabajó con la reconocida violinista Midori.
Francisco es un innovador comprometido, impulsando nuevas instituciones de educación musical para jóvenes. Es cofundador del Classical Music Summer Institute de San Antonio. A partir de 2025, asumirá su nuevo cargo como Director Artístico del 210 Festival de San Antonio, y continuará su labor de apoyo a las nuevas generaciones de jóvenes músicos a ambos lados del Atlántico a través de la Fortissimo Youth Initiative.
Francisco Fullana interpreta un violín Guarneri del Gesù de 1735 “Mary Portman” ex-Kreisler, cedido generosamente por Clement y Karen Arrison a través de la Stradivari Society de Chicago.
EL DIRECTOR
JOSÉ ANTONIO MONTAÑO (España)
El madrileño José Antonio Montaño es considerado por la prensa musical especializada como "uno de los directores de orquesta españoles con más proyección del momento". José Antonio ya dirigió la Orquesta en conciertos para la Asociación en el concierto celebrado en el Teatro Real el 24 de marzo de 2022, con motivo del 90 cumpleaños de Ángel, y también en el concierto del 7 de junio de 2024.
Formado al lado de Maestros como Jesús López Cobos, Evelino Pidò o Pinchas Steinberg, José Antonio Montaño viene desarrollando una exitosa y versátil carrera en teatros y auditorios de prestigio internacional a través de todos los géneros (ópera, ballet y sinfónico) abarcando un extenso repertorio que va desde un primer barroco hasta estrenos contemporáneos absolutos.
Orquestas que ha dirigido: Entre las numerosas orquestas que ha dirigido, destacan la Sinfónica de Milán, Sinfónica de Madrid, l’Orchestra del Teatro Carlo Felice de Génova, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Sinfónica de Galicia, l’Orchestra Accademia del Teatro La Scala de Milán, l’Orchestre de l’Opera Royal de Wallonie, l’Orchestre Symphonique de Saint-Étienne, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta de Extremadura, Sinfónica de Navarra, Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta de Córdoba, l’Orchestra Filarmonia Veneta y Orquesta Clásica Santa Cecilia entre otras.
Fue director titular de la Orquesta Escuela de la Orquesta Sinfónica de Madrid (2003-2013) y de la Orquesta de la Universidad Carlos III de Madrid (2007-2009). En 2016 funda la orquesta de instrumentos de época La Madrileña, con la que desarrolla diversos proyectos discográficos y de interpretación e investigación musicológica en destacados teatros, auditorios y festivales con repertorios del siglo XVIII.
Los mejores escenarios: Ha dirigido en los teatros más importantes de España como el Teatro Real, Teatro de la Zarzuela, Teatro Monumental, Teatros del Canal, Teatro Español, Teatro María Guerrero, Fundación Juan March y Auditorio Nacional de Música de Madrid, Teatro Arriaga de Bilbao, Palacio de Festivales de Santander, Auditorio Baluarte de Pamplona, Teatro Romano de Mérida, Auditorio Ciudad de León, Teatro Principal de Mahón, Teatro Colón de La Coruña, Teatro Víctor Villegas de Murcia.
En Italia en el Teatro La Scala de Milán, Teatro Carlo Felice de Génova, Teatro Valli de Reggio Emilia, Comunale de Ferrara, Comunale de Treviso y Palacio Real de Nápoles. En Francia en el Grand Théâtre Massenet de Saint-Etienne. En Rusia en el teatro Alexandrinsky de San Petersburgo y en Bélgica en la Opéra Royal de Wallonie-Liège.
THE PROGRAM
GUITAR
Miguel Llobet (1878–1938): El Testament d’Amèlia
Ángel G. Piñero (1932–2022)
- Evocación
- Caprichos
- El viento de la vida
Dos fantasías sobre obras ucranianas
- Twilight in the Courtyard
- Wind from the Mountain Meadow
STRING QUARTET
Enrique Granados (1867–1916): Intermezzo from the opera Goyescas
GUITAR AND STRING QUARTET
Ángel G. Piñero: Alegrías en el Puerto
Antonio Vivaldi (1678–1741): Largo and Presto, from Concerto in A minor
Ángel G. Piñero: Meditación
Luigi Boccherini (1743–1805): Fandango
Ángel G. Piñero: Brisas de Cádiz
VÍDEOS
Vídeo concierto
Acto y concierto
PRENSA
El 11 de noviembre a la 19:00 se organiza a través de la Asociación de guitarra clásica Ángel G. Piñero, un concierto de guitarra sola y guitarra y cuarteto de cuerdas en la sala Manuel de Falla de la SGAE. Es un concierto monográfico de parte de las obras de Piñero, que serán interpretadas por un concertista ucraniano premiado, Stalisnav Stetshenko y el cuarteto Chagall.
El programa incluye las obras Preludio Azul, El viento de la vida, Murmullo musical, Balada a una desconocida, Viaje Nocturno, Alegrías en el puerto, Canto a la serranía y Brisas de Cádiz.
