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BRISAS DE CÁDIZ | Falla y Piñero en la bahía
TEATRO REAL. Madrid
Vendredi 7 Juin 2024 à 20:00h
Le 24 mars 2022, le Teatro Real accueilla un grand concert en hommage à la guitare classique espagnole et en mémoire de la figure d’Ángel G. Piñero, qui aurait eu 90 ans le même jour. Reconnu en 2021 comme le meilleur opéra du monde, le Teatro Real se remplit pour profiter d’un concert plein d’émotion auquel ont participé l’Orchestre Classique de Santa Cecilia et des artistes internationaux de renom du monde de la guitare classique espagnole, de la danse et du chant lyrique.
Depuis lors, la musique d’Ángel a parcouru plusieurs des meilleures scènes d’Espagne et du monde, donnant ainsi une continuité au travail qu’il a commencé comme l’un des meilleurs ambassadeurs de la guitare classique espagnole.
Le 7 juin 2024, nous avons, à nouveau, profité d’un grand concert au Teatro Real de Madrid. Cette fois, nous l’avons fait pour ravir le public avec un programme très spécial, dans lequel les œuvres d’Ángel ont été unies à celles d’un autre grand Maestro, Manuel de Falla, également originaire de Cadix et considéré comme l’un des meilleurs compositeurs espagnols.
Pour interpréter les œuvres de ces deux grands compositeurs, nous avons eu la participation de la jeune guitariste et soprano paraguayenne, Angélica Rodríguez, et de l’Orchestre Classique de Santa Cecilia (Fundación Excelentia), à nouveau dirigé par José Antonio Montaño, l’un des grands chefs d’orchestre espagnols du moment.
L’ESPACE
LE TEATRO REAL, LA MEILEURE SCÈNE
Le Teatro Real est considéré comme la première institution des arts du spectacle et de la musique en Espagne, se positionnant comme un opéra de référence nationale et l’une des principales institutions culturelles espagnoles. L’institution bénéficie également d’une importante projection internationale. Ces dernières années, ils ont reçu de nombreuses distinctions, notamment les « International Opera Awards ».
Le projet artistique du Teatro Real a permis à l’institution de se positionner aujourd’hui comme l’un des grands centres internationaux d’activité lyrique et une référence pour les institutions culturelles espagnoles. Sa programmation artistique recherche l’excellence, en prenant soin à la fois du répertoire lyrique traditionnel et contemporain, qui intègre la musique du XXe siècle et les dernières avant-gardes, avec la ferme conviction d’offrir au public un lieu de découverte des meilleurs artistes et créateurs du moment. De même, elle accorde une attention particulière aux nouveaux publics ainsi qu’à la diffusion de l’opéra auprès des plus jeunes.
EL DIRECTOR
NOMBRE APELLIDO
Entre las numerosas orquestas que ha dirigido, destacan la Sinfónica de Milán, Sinfónica de Madrid, l’Orchestra del Teatro Carlo Felice de Génova, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Sinfónica de Galicia, l’Orchestra Accademia del Teatro La Scala de Milán, l’Orchestre de l’Opera Royal de Wallonie, l’Orchestre Symphonique de Saint-Étienne, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta de Extremadura, Sinfónica de Navarra, Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta de Córdoba, l’Orchestra Filarmonia Veneta y Orquesta Clásica Santa Cecilia entre otras.
ORQUESTA
Entre las numerosas orquestas que ha dirigido, destacan la Sinfónica de Milán, Sinfónica de Madrid, l’Orchestra del Teatro Carlo Felice de Génova, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Sinfónica de Galicia, l’Orchestra Accademia del Teatro La Scala de Milán, l’Orchestre de l’Opera Royal de Wallonie, l’Orchestre Symphonique de Saint-Étienne, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta de Extremadura, Sinfónica de Navarra, Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta de Córdoba, l’Orchestra Filarmonia Veneta y Orquesta Clásica Santa Cecilia entre otras.
LES ARTISTES
Guitariste: Angélica Rodríguez
Angélica est une jeune artiste née à Encarnación (Paraguay) en 1994, qui maîtrise l'art de la guitare et du chant lyrique. Elle collabore activement à la diffusion de l'œuvre d'Ángel et a participé à de nombreux concerts, interprétant ses œuvres au Festival andalou de San Juan de Luz (France), à Madrid (Club Monteverdi et Fondation Carlos de Anvers) et au Théâtre Athénée Louis- Jouvet de Paris.
Formée au Paraguay et en Italie, Angélica enseigne la guitare classique à l'« Istituto Comprensivo T. Onorato » de Sferracavallo (Palerme).
En 2010, elle reçoit le titre de professeur principal de guitare classique au Centre municipal d'art d'Encarnación, sa ville natale. En 2012, elle obtient le titre de professeur principal de chant lyrique au Conservatoire Amadeus de sa ville.
En 2015, Angélica s'installe en Italie pour perfectionner ses études de guitare classique et de chant lyrique, obtenant la note la plus élevée (110 e lode) et la mention honorable en guitare classique au « Conservatoire Guido Cantelli » de Novara (Italie), obtenant la Laurea II. Niveau Magistrale sous la direction du Maestro Bruno Giufreddi en 2017.
En 2019, elle obtient son diplôme de chant lyrique, obtenant ainsi le niveau Laura Magistrale II, sous la direction du Maestro Berardino Di Domenico, au même conservatoire. Pour compléter sa formation, elle a suivi en 2022/23 le Master d'interprétation musicale avec le Maestro Aniello Desiderio à l'« Accademia Stefano Strata » de Pise.
Elle a remporté des prix dans de grands concours internationaux, notamment:
- Premier prix au "Concurso Internacional Lucas Braulo Areco" (Argentine) en 2012.
- Prix spécial pour la meilleure interprétation de l'œuvre obligatoire au "Concurso Internacional de Guitarra Clasica Andrés Segovia" La Herradura (Espagne) en 2013.
- Premier prix au "Concorso Internazionale di Chitarra Classica Rocco Peruggini" Italie -2017.
- Premier prix de l'édition en ligne du "VIII Angel G. Piñero International Guitar Competition" – Espagne 2021.
- Prix « Projet de carrière » au « III Concours international suisse de musique », édition en ligne, Lugano 2023.
Elle a donné des récitals dans des festivals importants tels que: ‘‘Stagione Internazionale di Chitarra Classica’’ dans la XIe édition, organisée par l'Atelier Chitarristico Laudense de la ville de Lodi (Italie) en 2016; "Concert solo" pour la commémoration des fêtes nationales du Paraguay à la Bibliothèque nationale de Catalogne (Barcelone, Espagne) en 2018; Concert de guitare classique "Hommage aux femmes" à l'Ambassade du Paraguay à Rome, organisé par la même ambassade et l'Association Paraguay (Italie) en 2022.
L’orchestre: Orquesta Clásica Santa Cecilia (Fundación Excelentia)
L’orchestre Clásica Santa Cecilia est intégré par des professionnels fortement expérimentés, qui ont fait partie des orchestres plus prestigieux d’Espagne et d’Europe, ce qui leur permet d’interpréter les répertoires classiques avec la meilleur qualité musicale.
L'Orchestre a déjà collaboré au grand concert organisé au Teatro Real le 24 mars 2022, à l'occasion du 90e anniversaire d'Ángel, qui a marqué un tournant dans la diffusion de son œuvre.
Partenaires renomés
L’orchestre a été dirigé par d’importants directeurs, tels que Roberto Abbado, Julian Rachlin, Grzegorz Nowak, Michail Jurowski, Jean- Jacques Kantorow, Thomas Sanderling, Alexander Polyanichko, entre autres.
Entre autres grands solistes de la scène international, ces solistes instrumentaux ont joué avec le Santa Cecilia Classical Orchestra: Krystian Zimerman, Nicola Benedetti, Vadim Gluzman, Vadim Repin, Julian Rachlin, Alexei Volodin, Gabriela Montero, Boris Andrianov, Vesko Eschkenazy, Renaud Capuçon, Maxim Rysanov, Vlatkovic, Leticia Moreno, Eric Le Sage, Clara Jumi Kang.
L’Orchestre invite régulièrement des concertinos des meilleurs orchestres du monde, comme le Royal Contergebouw Orchestra à Amsterdam, l’Orchestre philharmonique d’Israël, pour n’en citer que quelques-uns.
Des performances dans les meilleures scènes
L’orchestre Clásica Santa Cecilia s’est produit sur des scènes telles que le Théâtre Royal de Madrid, le Palais Euskalduna de Bilbao et au Palau de la Música de Valence, l’Auditorium Miguel Delibes de Valladolid, l’Auditorium de Saragosse, l’Auditorium de Barcelone, parmi bien d’autres emplacements sélectionnés.
L’orchestre Clásica Santa Cecilia a participé aussi à de grands festivals culturels, comme celui de Santander, de Galice et Pedraza et aussi au Festival Zurich International Orchestra Series au Cadogan Hall de Londres.
Le chef d’orchestre: José Antonio Montaño
Le madrilène José Antonio Montaño fait partie des chefs d’orchestre espagnols les plus réputés du moment selon la presse musicale spécialisée. José Antonio a déjà dirigé l'Orchestre lors du grand concert organisé au Teatro Real le 24 mars 2022, à l'occasion du 90e anniversaire d'Ángel.
Formé auprès de grands maîtres tels que Jesús López Cobos, Evelino Pidò ou Pinchas Steinberg, José Antonio Montaño développe sa carrière avec succès et s’est fait connaître dans les grands théâtres et auditoriums nationaux et internationaux en dirigeant tous les genres (opéra, ballet, symphonie et musique de chambre) et couvrant un vaste répertoire, du baroque aux pièces contemporaines.
Orchestres qu’il a dirigés
Parmi les nombreux orchestres qu’il a dirigés, les plus notables sont l’Orchestre symphonique de Milan, l’Orchestre symphonique de Madrid, l’Orchestre du théâtre Carlo Felice de Gênes, l’Orchestre Symphonique de Castille et León, l’Orchestre de la Communauté de Madrid, l’Orchestre Symphonique de Galice, l’Orchestre de l’Académie du Teatro La Scala de Milan, l’Orchestre de l’Opéra Royal de Wallonie, l’Orchestre Symphonique de Saint-Étienne, Real Filharmonía de Galicia, Orchestre d’Estrémadure, Symphonie de Navarre, Symphonie de la Région de Murcie, Orchestre de Cordoue, l’Orchestre Filarmonia Veneta et Orquesta Clásica Santa Cecilia, entre autres.
Il a été directeur titulaire de l’École d’orchestre de l’Orchestre Symphonique de Madrid (2003-2013) et de l’Orchestre de l’Université Carlos III de Madrid (2007-2009). En 2016, il a fondé l’orchestre d’instruments d’époque La Madrileña, avec lequel il a développé divers projets d’enregistrement et des projets d’interprétation et de recherche musicologiques dans des théâtres, des auditoriums et des festivals de premier plan avec des répertoires du XVIIIe siècle.
Les meilleurs scénarios
Il s’est produit dans les plus grands théâtres d’Espagne comme le Teatro Real, le Teatro de la Zarzuela, le Teatro Monumental, Teatros del Canal, le Teatro Español, Teatro María Guerrero, Fundación Juan March et Auditorio Nacional de Música de Madrid, Teatro Arriaga de Bilbao, Palacio de Festivales de Santander, Auditorio Baluarte de Pamplona, Teatro Romano de Mérida, Auditorio Ciudad de León, Teatro Principal de Mahón, Teatro Colón de La Coruña, Teatro Víctor Villegas de Murcia.
En Italie à la la Scala de Milan, au Teatro Carlo Felice a Gênes, au Teatro Valli à Reggio Emilia, au Comunale de Ferrara, au Comunale de Treviso et au Palazzo Reale à Naples. En France il s’est produit au Grand Théâtre Massenet de Saint-Etienne, en Russie au Théâtre Alexandrinsky de Saint-Pétersbourg et à l’ Opéra Royal de Wallonie-Liège en Belgique.
LE PROGRAMME
PREMIÈRE PARTIE
ORCHESTRE SYMPHONIQUE
Manuel de Falla: El sombrero de tres picos. Suite Nº 1
ORCHESTRE SYMPHONIQUE ET GUITARE
Ángel G. Piñero
- Brisas de Cádiz (Danza andaluza Nº 1)
- Plenitud
GUITARE ET CHANT LYRIQUE
Manuel de Falla: Asturiana
Ángel G. Piñero: Balada a una desconocida
DEUXIÈME PARTIE
ORCHESTRE SYMPHONIQUE
Manuel de Falla: Interludio y Danza española Nº1 de « La vida Breve »
ORCHESTRE SYMPHONIQUE ET GUITARE
Ángel G. Piñero
- Alegrías en el puerto (Danza andaluza Nº 2)
- Ecos en la lejanía (Estreno)
ORCHESTRE SYMPHONIQUE
Manuel de Falla: El sombrero de tres picos. Suite Nº 2
PRIMERA PARTE
Guitarra sola
- Meditación. Intérprete Luca Romanelli (Italia)
- Preludio azul. Intérprete Stanislav Steshenko (Ucrania)
- Evocación. Intérprete Stanislav Steshenko
- Murmullo musical. Intérprete Stanislav Steshenko
- El viento de la vida. Intérprete Stanislav Steshenko
- Caprichos. Intérprete Stanislav Steshenko
Meditación
Compuesta en 2020 en plena campaña del coronavirus, como homenaje al dolor y a las víctimas de la pandemia.
Preludio azul
Dedicada a mi madre, víctima de la voracidad de la Guerra Civil española. Debe estar en el cielo y por eso lleva el nombre de Preludio Azul.
Evocación
Recuerdo de juventud de postguerra con mi hermano y su apoyo para yo fuera músico. En esta obra se refleja entre sus notas, la vida de sacrificios por salir adelante en nuestra juventud.
Murmullo musical
Es un murmullo musical en tono Mayor y menor simulando un chorro continuado de notas.
El viento de la vida
Preludio dedicado a la vida, su empuje y fuerza.
Caprichos
Es una obra espontánea, juguetona, hay un juego entre la melodía y el cromatismo que le da un interés especial
GALERIE
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VIDÉOS
Vidéo du concert
Canto a la serranía
VÍDEOS
Concierto completo
Canto a la serranía
Cuarteto Chagall
El cuarteto Chagall está formado por Cristina Pascual Godoy (violín), Sergio Gómez (violín), Abel Nafee Rosch (viola) e Irene Celestino (chelo).
El cuarteto ha ofrecido numerosos conciertos tanto en el ámbito nacional como internacional, destacando sus participaciones en los festivales «Clásicos en Verano» y »Arte Sacro» de la Comunidad de Madrid, en varios ciclos de conciertos en Boadilla del Monte (Madrid), en el ciclo’ «Las soirées de Riaza» (Segovia), ciclos MusaE apoyados por Acción Cultural Española y el MECD, Juventudes Musicales o el concierto ofrecido en el Teatro de la Zarzuela de Madrid en conmemoración del 115 Aniversario de la SGAE.
En el ámbito internacional cabe destacar la gira de conciertos como cuarteto invitado por el «Festival Junger Künstler Bayreuth» o su concierto en el Teatro Massimo Bellini de Catania, con gran éxito de crítica y público. Ha realizado igualmente conciertos en San Juan de Luz y Biarritz (Francia).
EL PROGRAMA
Agustín Barrios (1885-1944) Paraguay: El último canto
Manuel Maria Ponce (1935-2019) Madrid, España: Sonata III
Ángel G. Piñero (1932-2022) Cádiz (España)
- Añoranza (estreno)
- Encuentro en el Bosque (estreno)
- Balada para una desconocida (guitarra y canto)
- Viaje nocturno
Agustín Barrios (1885-1944) Paraguay: Danza paraguaya
PRIMERA PARTE
Guitarra sola
- Meditación. Intérprete Luca Romanelli (Italia)
- Preludio azul. Intérprete Stanislav Steshenko (Ucrania)
- Evocación. Intérprete Stanislav Steshenko
- Murmullo musical. Intérprete Stanislav Steshenko
- El viento de la vida. Intérprete Stanislav Steshenko
- Caprichos. Intérprete Stanislav Steshenko
Meditación
Compuesta en 2020 en plena campaña del coronavirus, como homenaje al dolor y a las víctimas de la pandemia.
Preludio azul
Dedicada a mi madre, víctima de la voracidad de la Guerra Civil española. Debe estar en el cielo y por eso lleva el nombre de Preludio Azul.
Evocación
Recuerdo de juventud de postguerra con mi hermano y su apoyo para yo fuera músico. En esta obra se refleja entre sus notas, la vida de sacrificios por salir adelante en nuestra juventud.
Murmullo musical
Es un murmullo musical en tono Mayor y menor simulando un chorro continuado de notas.
El viento de la vida
Preludio dedicado a la vida, su empuje y fuerza.
Caprichos
Es una obra espontánea, juguetona, hay un juego entre la melodía y el cromatismo que le da un interés especial
GALERÍA
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VÍDEOS
Brisas de Cádiz
Canto a la serranía
PRENSA
El 11 de noviembre a la 19:00 se organiza a través de la Asociación de guitarra clásica Ángel G. Piñero, un concierto de guitarra sola y guitarra y cuarteto de cuerdas en la sala Manuel de Falla de la SGAE. Es un concierto monográfico de parte de las obras de Piñero, que serán interpretadas por un concertista ucraniano premiado, Stalisnav Stetshenko y el cuarteto Chagall.
El programa incluye las obras Preludio Azul, El viento de la vida, Murmullo musical, Balada a una desconocida, Viaje Nocturno, Alegrías en el puerto, Canto a la serranía y Brisas de Cádiz.
PRENSA
SOLIDARIDAD
‘Un juguete nuevo, una entrada’, en los Claustros de Jerez
Este tradicional concierto de Navidad se celebrará este domingo, 18 de diciembre, a las 18 horas
La entrada será la aportación de un juguete nuevo, sin envolver, para la campaña de los Retes Magos, que asistirán a la cita
https://www.diariodejerez.es/ocio/juguete-nuevo-entrada-Claustros-Jerez_0_1747925728.html
El 11 de noviembre a la 19:00 se organiza a través de la Asociación de guitarra clásica Ángel G. Piñero, un concierto de guitarra sola y guitarra y cuarteto de cuerdas en la sala Manuel de Falla de la SGAE. Es un concierto monográfico de parte de las obras de Piñero, que serán interpretadas por un concertista ucraniano premiado, Stalisnav Stetshenko y el cuarteto Chagall.
El programa incluye las obras Preludio Azul, El viento de la vida, Murmullo musical, Balada a una desconocida, Viaje Nocturno, Alegrías en el puerto, Canto a la serranía y Brisas de Cádiz.
